UTOL PASSE




par Guy Dandurand



L’affirmer sans ambages : toute création est œuvre de violence. L’exaltation – de l’esprit, de l’émotion – n’est qu’au prix d’un affrontement avec des formes nouvelles ; toute vraie peinture invite au conflit, celui du peintre avec l’ordre de son expression, celui de l’amateur pour la saisie, le partage, l’appropriation de cette expression. Et je veux dire ici la rencontre avec l’œuvre peinte de Roger Toulouse comme un corps à corps maintes fois repris dans un champ clos – précisément le Carré Saint-Vincent à Orléans, le hall de la Maison de la Culture – en un temps qu’il convient aussi de dater – janvier 1982 – à la manière, en souvenir, d’un grand combat.

Sous la menace de cornières et de longerons brandis en épieux, j’ai vu le ciel se découper aux gabarits des tôles affûtées et se construire la mathématique rigoureuse d’une apocalypse de soufre, de bombes, de piqués bleus d’avions-fusées : j’ai parcouru la ville détruite, grésillante d’insectes armés tapis sous les poutrelles abattues, comme si un travail de mandibules et de pinces coupantes s’en était pris, de l’intérieur, aux fondations ; j’ai croisé des silhouettes couleur de bronze qui allaient d’un pas rapide à contre-jour de la déflagration et débusqué, en bordure de toile, des masques frappés à l’emporte-pièce dont l’orbite est lumière pour le passage du jour.

Mon regard ne sait se poser sur un tableau ; il s’enfièvre, le pille, s’éblouit d’un éclat, suppute un thème et, avec un acharnement maladroit qui est aussi entêtement tumultueux pour trouver un passage – tel celui du Nord-Ouest dont on rêva longtemps l’espace avant de le parcourir – arrache des fragments, en dispose, les essaye, les monte en roman jusqu’à ce que l’anecdote se brise dans la multitude de ses possibles, jusqu’à la nécessité enfin reconnue de se soumettre à l’œuvre pour entrevoir l’évidence : hors de ma fantaisie, le peintre raconte l’histoire, toujours achevée dans l’unité du tableau et sans cesse recommencée d’une toile à l’autre, d’un personnage qu’il connaît bien, à la fois chercheur, autodidacte, rêveur, architecte, poète, métallurgiste, utopiste, ajusteur, trapéziste, mystique, athlétique. Ces profils posés en à-plats, en découpe sur les gratte-ciel renversés, sur les usines terrassées, ces ombres dans la ville, ce jeu de ballon-lune, ce mystère de la présence, cette veille au-delà du chaos, cette permanence de l’humanité, ne cherchons plus, c’est "Utol", le Daimôn de Roger Toulouse.

Dès lors ce qui était signe d’apocalypse se convertit ; la parfaite unité graphique renvoie, miroir à miroir, à la parfaite unité organisatrice – et c’est bien le moindre qu’on puisse attendre d’un Daimôn ! La violence et l’emportement, la douceur et le rêve, l’acuité intellectuelle et la vertu d’enfance, l’ébranlement et la précision, ont trouvé épicentre dans Utol l’homme du « des-espoir ». Il a des colères pourpres et des rougeurs timides, des ciels de phosphore et des gris de tendresse ; il dispose de rayons laser meurtriers, mais dresse les périscopes de Nautilus, il arme le Léviathan de mâchoires d’acier, mais le flanque de sous-marins dodus, de tanks et d’autogyres à ressorts mécaniques. La machine peut bien s’associer au bestiaire en combinaisons métonymiques diverses : oiseau-tôle, bec-carlingue, scarabée-char, criquet-tenaille pour fonder la puissance de l’engin sur la hargne de l’animalité, un trait comme d’humour en décape l’agressivité, démonte le rite de la guerre et de la destruction, en réduit la hantise au domaine du possible et non plus du fatal ; et pour plus de sûreté, un geste de la main la suspend, la fige dans l’immobilité du tableau, dans l’espace que lui a dévolu le peintre. 

                               Car seul "Utol" passe et continue de régner.